Учение о форме есть учение о превращении. Теория сама по себе не нужна; она полезна лишь постольку, поскольку она дает нам веру в связь явлений. Лучший порядок тот, благодаря которому явления становятся как бы одним великим явлением, части которого взаимно связаны. Именно этому исследованию и посвящена данная книга известного искусствоведа С.М.Даниэля. Издание прекрасно иллюстрировано и написано простым и понятным языком. Рекомендуется всем тем, кто интересуется проблемами искусства живописи.

Вашему вниманию предлагается книга об одном из самых значительных художественных и культурно-исторических музеев мира. В настоящее время собрание Государственного Эрмитажа насчитывает более трех миллионов экспонатов: это произведения живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, археологические памятники, монеты, медали, бесценные книги, рукописи, рисунки и гравюры. Все эти вещи, безусловно, заслуживают самого пристального внимания и изучения. Однако в рамках одного издания невозможно показать все разнообразие сокровищ Эрмитажа. И поскольку история этого музейного собрания началась с 225 картин западноевропейских мастеров, которые были присланы императрице Екатерине Великой берлинским купцом Иоганном Эрнстом Гоцковским, издатели решили сосредоточиться именно на живописных коллекциях Эрмитажа.В альбомной части представлены 250 полотен, относящихся к различным периодам, направлениям и школам западноевропейской живописи. Перед создателями этой книги стояла непростая задача — из сотен тысяч прекрасных картин отобрать лишь две с половиной сотни. Но в итоге получилась коллекция истинных шедевров, составляющих гордость картинной галереи музея.Благодаря усилиям искусствоведов, фотографов, дизайнеров, редакторов родилась книга, которая отражает историю развития западноевропейской живописи на протяжении шести столетий — с XIV до первой половины XX века.Это издание выходит в свет в преддверии юбилея Государственного Эрмитажа, которому в следующем году исполняется 250 лет.

Лондонская Национальная галерея - одно из лучших в мире собраний западноевропейской живописи. Музей был открыт в 1824 решением британского парламента. Основой галереи стала коллекция банкира Ангерштейна, выкупленная у его наследников и состоящая из 38 картин. Сегодня экспозиция построена строго в хронологическом порядке, в галерее представлено более 2000 произведений всех европейских школ живописи XIII - начала XX века.

В альбоме представлены выдающиеся произведения западноевропейской живописи XIII - начала XX века из коллекции одного из самых известных музеев мира - Лондонской Национальной галереи.

Серия: Шедевры мировой живописи в вашем доме
В альбоме представлены выдающиеся произведения западноевропейской живописи ХIII-ХIХ веков из коллекции одного из самых известных музеев мира - Лувра.

Издание богато иллюстрировано.

Серия книг известного американского издательства «Уолтер Фостер Паблишинг» «Уроки рисунка и живописи» предоставляет художникам широчайший выбор обучающих пособий по рисунку и живописи. Каждое издание содержит доступные и подробные упражнения, а также работы самих авторов – известных художников, чьи полотна украшают музеи Европы и США.
Из этой книги вы узнаете, чем в принципе китайская живопись отличается от западноевропейской, как делаются мазки китайской кистью, вы научитесь правильно держать китайскую кисть, овладеете приемами смешивания красок и разведения туши, а также последовательного изображения цветов и птиц, как это принято в китайской живописи.

Суд Париса в классике мировой живописи

31 картина хорошего качества. Каждый файл подписан: имя художника и название кратины.

М.: Сварог и К, 1998 г. - 504 с.

Труд профессора Института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина в Санкт-Петербурге Д.И. Киплика - "Техника живописи" был издан более полувека тому назад. Несмотря на то, что книга переиздавалась шесть раз, она в настоящее время является библиографической редкостью.
Книга представляет безусловный интерес для художников-практиков станковой живописи, монументально-декоративной живописи (стенописи), для студентов художественных вузов и учащихся средних учебных заведений, для художников-любителей и широкого круга читателей, интересующихся изобразительным искусством.

Это учебник для студентов образовательных учреждений высшего и среднего художественного образования, изучающих курс "Основы композиции".
Проблемы композиции, ее закономерности, приёмы, средства выражения и гармонизации всегда были и остаются актуальными.
В этой книге сделана попытка в доступной форме рассмотреть основы композиции, следуя авторской методике. Книга даёт возможность самостоятельного освоения основ композиции.

В альбоме представлены выдающиеся произведения западноевропейской живописи ХIII-ХIХ веков из коллекции одного из самых известных музеев мира - Прадо. Издание богато иллюстрировано.

Бурное развитие России петровской поры отчасти роднит ее с Западной Европой эпохи Возрождения. Стремительно начало развиваться искусство портрета; к середине столетия благодаря общему подъему культуры российское изобразительное искусство становится профессиональным. После Петра популярной темой живописи стали натюрморты и десюдепорты. Символом царствования Екатерины в искусстве стал классицизм. Развивается историческая живопись, а искусство портрета перестает быть элитарным. В конце века происходят зарождение бытового жанра и выделение пейзажа в отдельное направление.

Вполне естественно, что для жителей России XXI века многие реалии жизни Палестины I века нуждаются в подробных и компетентных комментариях. Главная проблема понимания евангельского текста – проблема перевода, и не столько перевода с арамейского, греческого или церковно-славянского, сколько перевода с языка совсем иной культуры, иной цивилизации на язык, понятный нам сегодня.

М.: Издательство "Республика", 1995 г. - 448 с.

Книга известного исследователя искусства, художника Александра Николаевича Бенуа (1870-1960), раскрывающая широкую панораму развития русской живописи в XIX столетии, стала не только классикой отечественного искусствоведения, но и замечательным памятником серебряного века в русской художественной культуре. Яркие характеристики неповторимой творческой индивидуальности мастеров искусства, умение остро чувствовать и передавать другим "тайну красоты" придают особый интерес живой, талантливой работе А.Н.Бенуа, впервые переиздающейся со дня выхода в свет в 1902 году. Книга богато иллюстрирована.
Для широкого круга читателей.

Действие этого любовно-исторического романа разворачивается на фоне борьбы за независимость Уэльса от английского господства во второй половине тринадцатого века. В сложные жизненные обстоятельства поставлены главные герои произведения, волею судеб оказавшиеся втянутыми в драматические события эпохи. Кровавое и смутное время английского средневековья наложило свой отпечаток на их любовь и семейные взаимоотношения. Проблема выбора между добром и злом в этом жестоком мире является главной темой романа.

захватывающий роман о живописи и любви, в нём есть все: мистика, реинкарнация, интрига, тайна старого особняка, таинственная картина, подлинность которой удаётся установить самым неожиданным образом…

Ян Вермеер (Делфтский) (1632-1675) - нидерландский художник, мастер бытовой живописи, являющийся одним из величайших представителей золотого века голландского искусства. Большинство полотен Вермеера - небольшие композиции с изображением уютного интерьера, В котором живут и действуют милые барышни: музицирующие, пишущие или читающие письма, пьющие из бокалов вино, занимающиеся простыми домашними делами.Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. В основном Вермеер писал для своих заказчиков-меценатов. Главными покровителями художника и почитателями его творчества были пекарь Хендрик ван Буйтен и хозяин печатной мастерской Якоб Диссиус, в коллекции которого согласно инвентарному перечню 1682 г. находилось 19 картин Вермеера.

Суми-ё — это классический художественный японский стиль. Его изящной простотой восхищается весь мир. Данная книга служит идеальным введением в суми-ё и заинтересует всех любителей живописи. Техника каждого нового мазка объясняется поэтапно и сопровождается иллюстрациями. Мазки в живописи суми-ё накладываются друг на друга, поэтому, освоив всего несколько из них, вы сможете рисовать прекрасные деревья, цветы и животных.

В классической работе П.Хопкирка описаны два века противостояния (от эпохи Петра I до Николая II) между двумя великими державами - Англией и Россией - в Центральной Азии, анализируются их геополитические цели в этом огромном регионе.