Книга архитектора, художника, исследователя искусства Вячеслава Локтева - результат многолетнего изучения и осмысления проблем художественного стиля на материале итальянского искусства XVI-XVII вв. (архитектуры; живописи, скульптуры, музыки, сценографии, поэзии...).
Нетрадиционный метод анализа, имитирующий композиционно-образное мышление художника и критическое осмысление опыта предшествующих исследователей проблемы стиля итальянского барокко приводит автора к принципиально новой интерпретации искусства барокко в целом и творчества Микеланджело как инициатора архитектурного и изобразительного полифонизма в искусстве.
Книга рассчитана на профессиональную и непрофессиональную аудиторию (историков и теоретиков, студентов архитектурных и художественных вузов, а также любителей искусства).

Второй том охватывает небывалый по интенсивности и динамике художественного развития период 16-17 веков, связанный в Италии с эпохой Возрождения и барокко, с именами таких всемирно известных художников и архитекторов, как Леонардо и Браманте, Микеланджело и Рафаэль, Тициан и Палладио, Микеланджело да Караваджо и братья Карраччи, Лоренцо Бернини и Креспи. Расцвет эпохи Возрождения поставил Италию в авангард европейской культуры, значительно расширил сферу ее влияния, определил весь путь эволюции итальянского искусства.

Сочинение Вёльфлина открыло современникам новые методы стилистического анализа и иной взгляд на саму категорию барокко. В основу книги легла новая редакция перевода Е. Г. Лундберщ снабженная современным научным аппаратом.
Издание содержит большое количество иллюстраций. Предназначено для специалистов и всех интересующихся изобразительным искусством.

Предложенный Жилем Делёзом «шизоанализ» занимается только порезами, ссадинами и шрамами, оставляемыми на «телах без органов» анонимными «машинами желания». Он изучает складки и сгибы, как такие телесные события, которые не являются более свойствами какого-либо бытия, и не имеют своего двойника в осознании и языке. У них нет смысла. Между тем, они сами производят всякий смысл, не отдавая ему предпочтения перед бессмыслицей.
Пример философии Лейбница в Le pli как механизм повтора события в тексте – более чем пример. Вопрос в том, достанет ли у классической метафизики выразительных средств для того, чтобы противостоять подгибающему лейбницевское письмо действию барокко?

Повесть "Потомок Микеланджело" посвящена драматическим страницам истории Франции - борьбе тайных революционных организаций против диктатуры Наполеона Бонапарта. 
Центральной фигурой этой борьбы выступает Филипп Буонаротти, друг и соратник Бабефа, один из руководителей заговора Равных. 
Автор книги Анатолий Левандовский известен читателю повестями о Жанне д'Арк, Робеспьере, Дантоне, Сен-Симоне.

Вашему вниманию представлен альбом Baroque. Patterns, motifs. (the Pepin Press), в котором собраны основные элементы стиля барокко. Барокко искусство (Baroque art.), стиль европейского искусства и архитектуры 17-18 веков.

Творчество гениального скульптора, архитектора и живописца Микеланджело Буонарроти знаменует собой высочайший подъем и расцвет итальянского искусства эпохи Возрождения. И для современников, и для всех последующих поколений его художественное мастерство - недосягаемый образец для подражания.

Особенность книги - такое расположение материала, которое позволяет читателю быстро найти необходимую информацию. Издание содержит богатый иллюстративный, картографический и справочный материал. Для старших школьников, студентов и всех любознательных читателей.Одним из аргументов для формирования понятия «мировая литература» являются результаты сравнительно-исторического исследования различных литератур мира, обнаживших, во-первых, их устойчивое взаимовлияние (например, многовековой взаимообмен эстетическими идеями, темами и образами европейских литератур: влияние литературы Древней Греции на литературу Древнего Рима, а через неё – на всю европейскую литературу и культуру в целом; английской литературы барокко – на прециозную литературу Франции 17 в., а её, в свою очередь, на итальянское барокко; итальянской литературы Возрождения на всю европейскую словесность 14–16 вв., литературы французского классицизма – на русскую литературу; французской и английской литератур 18 – нач. 19 в. – на американскую; американской литературы второй пол. 20 в. – на европейскую; китайской литературы раннего Cредневековья – на древнюю японскую литературу; европейской литературы 19–20 вв. – на японскую литературу 20 в. и т. д.)

Студентка Финн Райан случайно обнаруживает в фондах музея неизвестный рисунок Микеланджело, видимо вырванный из легендарной тетради анатомических зарисовок, существование которой до сих пор подвергалось сомнению. Тем же вечером кто то проникает в квартиру Финн, убивает ее приятеля и похищает сделанные Финн наброски с рисунка. В городе происходит череда зверских убийств, все погибшие – известные коллекционеры произведений искусства. За самой Финн начинается настоящая охота. Девушка обращается за помощью к другу своих родителей, вместе с которым отчаянно ищет пути спасения от безжалостного убийцы. В результате поисков им становится ясно, что все эти события связаны со страшной тайной Церкви, ради сохранения которой Ватикан готов пойти на все.

Каждый номер посвящен одному художнику. Начальные страницы посвящены биографии художника, остальные - картинам. Рассказано о творческом методе автора. На развороте представлена одна из известных картин, фрагмент которой рассмотрен в пошаговом уроке.
В данном номере представлено творчество Микеланджело.

Пастель часто называют живописным рисунком. Она действительно прошла долгий путь от рисунка тремя цветами до полноценной живописной техники, популярной в эпоху барокко и столь любимой импрессионистами.

Почему считается, что цыгане умеют предсказывать будущее? Почему на долларовой банкноте изображены пирамида и светящийся глаз? Почему статуя Моисея работы Микеланджело имеет рожки на голове? Потому что современной эпохе предшествовал Эгипет; не Египет, но - Эгипет.

Издание посвящено стилям ювелирных украшений. Книга рассказывает об исторических художественных стилях, начиная с русского средневековья и барокко и кончая основными направлениями искусства XX века, что позволяет получить представление об их влиянии на развитие ювелирного искусства. Во второй части книги содержится краткий обзор стилевых направлений в современном ювелирном искусстве России и представлены более ста ювелирных украшений, созданных отечественными предприятиями в наши дни. В книгу вошли сто цветных иллюстраций и более пятидесяти черно-белых рисунков.

В книге молодой американец Том Кук отправляется в путешествие в поисках смысла жизни. Во Флоренции он встречает таинственного старика, который рассказывает ему о жизни и творчестве Микеланджело, раскрывает секреты работы художника. Эти секреты помогают Тому осознать силу, которая кроется в каждом из нас, красоту, которая раскрывается, если живешь в согласии со своей душой, если следуешь своим путем.

В произведениях Марка Алданова перед нами предстают портреты знаменитых исторических лиц, деятелей политики, науки и искусства (Ломоносов, Микеланджело, Миних, Павел I, Азеф и др.), оказавших большое влияние на ход истории и культурное развитие Европы и России.

В книгу включено большинство работ Зигмунда Фрейда (1856—1939), имеющих отношение к психоаналитическому исследованию художественного творчества, биографий художников и отдельных произведений искусства. Такого полного сборника произведений знаменитого ученого на эту тему в нашей стране еще не выходило.
Он позволяет составить исчерпывающее представление об этой стороне творчества Фрейда, познакомиться с его анализом произведений Софокла, Шекспира, Леонардо да Винчи, Микеланджело, Гёте, Достоевского, Ибсена и других выдающихся мастеров литературы и искусства.

Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511 - 1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело - вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1993 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.

Фоторевю. Дизинформация. Интерактив. Фотошоу. Ретушь: полное руководство. Мечты о будущем. Коллаж из обрывков бумаги. Большая заморозка. Добрые деньки своими руками. Откуда берутся кисти. Самое важное в портрете. Натюрморт, в натуре!. Код Микеланджело. Современное искусство маскировки. Рисуем прическу. Вопросы и ответы. Винтажный текст. В центре внимания Bridge CS. Калибровка: альтернатива есть!. Подводный мир. Библиотека. Летний семинар в городе на Неве. Наташа и Валера Черкашины: глобальный андеграунд.